ベートーヴェン ヴァイオリン・ソナタ 全集 シュナイダーハン ゼーマン 春 クロイツェル Beethoven Violin Sonata Complete Schneiderhan

ベートーヴェン：
ヴァイオリン・ソナタ全集

シュナイダーハン

&ゼーマン

1959年5月ステレオ録音。
ウィーンが生んだ名ヴァイオリニスト、ヴォルフガング・シュナイダーハン(1915-2002)のベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ全集が、

はじめてCDとしてインターナショナル・リリースされます。
 シュナイダーハンの芸風を一言で示せば、広い意味で『根っからのウィーンの芸術家』であるということになるでしょうか。
 技術面で言えば、ヴィブラート(音の揺らし方)にドイツ・オーストリア系統の特色が出ています。即ち、左手首をキリリと震わせて、幅の狭い、細かいヴィブラートを掛けるやり方で、彼の甘美で切ない音色の秘密ともなっています。これは、現在の主流である幅の広い華麗なヴィブラートの掛け方とは対極にあるやり方です。
 演奏解釈面には、ウィーン人特有の複雑な人間性が反映されているようです。シュナイダーハンは、いわゆる“名人芸”には全く興味がありません。それは、バッハからヘンツェに至る彼の幅広いレパートリーの中に、パガニーニやヴィエニアフスキーの名前が見当たらないことからも証明できます。そして、彼のレパートリーの中の曲であっても、時折、他のヴァイオリン奏者とは全く異なった解釈が聴かれるのです。
 たとえば、ゼーマンと共演したベートーヴェンの『クロイツェル・ソナタ』の第2楽章(ヘ長調)を聴いてみて下さい。この楽章は変奏曲形式で、始めにテーマが弾かれ、次いで4つの変奏が続きます。第3変奏はヘ短調となり、曲の気分も劇的に変化し、第4変奏では再びヘ長調に安らぎが訪れます。
 この楽章で多くのヴァイオリニストは第2変奏を明るい音色と、軽快なスピードで弾いています。マックス・ロスタールが自著で『いわゆる“できる人”はこのヴァリエーションを非常に速いテンポで弾きがちだが、それは美学的にみて疑問があるし、そればかりでなく、楽章全体との関連からすればいくらか下品な感じを免れない!』と嘆いている程です。[守岡輝/山本淳一＝共訳『ベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ』(音楽之友社刊)より]
 しかし、一人シュナイダーハンだけは、この第2変奏を暗い音色で弾いて、続く第3変奏での悲劇を予感させるのです。『クロイツェル・ソナタ』を技巧誇示の場にしてしまった“できる人”たちとはとても大きな違いです。
 優れているのは『クロイツェル・ソナタ』だけではありません。第6番でもシュナイダーハンの演奏は見事です。冒頭テーマから、彼の音色は清らかな気品に満ち、この隠れた名作の味わいを引き出していきます。終楽章でのピアノとの掛け合いも愉悦的。第7番で示した力強い表現力も聴き物ですし、第8番と第10番でも、シュナイダーハンの音色の微妙な変化は、楽想の移ろいを精妙に表出しています。第1番から第4番という初期作品での颯爽とした弓さばきも魅力的で、古典的な造形を示すゼーマンのピアノとの相性も最高です。

ヴォルフガング・シュナイダーハン(Vn)
カール・ゼーマン(Pf)

シュナイダーハンの経歴

ヴォルフガング・シュナイダーハンは、1915年5月28日にウィーンで生まれました。3歳から母親にヴァイオリンを学び、8歳からボヘミア派の名教師オトカール・セヴシックと、ヨアヒムの流れを汲むユリウス・ヴィンクラーの教えを受けています。
 彼は5歳で公開演奏会を開き、11歳のときコペンハーゲンでオーケストラと初共演(メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲)するなど、“ヴォルフィー”のステージ名で天才少年として活躍しました。
 1937年から1949年までは、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターを務め、オーケストラ曲の中での彼の甘美なヴァイオリン・ソロは当時のウィーン・フィルの名物と謳われました。この間、ウィーン・フィルのメンバーとのシュナイダーハン四重奏団を主宰したり、ピアノのエドウィン・フィッシャー、チェロのエンリコ・マイナルディと伝説的なトリオを組むなど、室内楽奏者としても活躍しています。
 1949年にウィーン・フィルを辞任すると、ソリストとしての活動に専念し、ウィーン・フィル、ベルリン・フィル、ロンドン交響楽団などの世界のオーケストラへの出演や、ヴィルヘルム・バックハウス、ヴィルヘルム・ケンプ、カール・ゼーマン、ワルター・クリーンなどドイツ＝オーストリア系の名ピアニストとのデュオ・リサイタル、夫人であるソプラノ歌手、イルムガルト・ゼーフリートとのジョイント・リサイタルなど幅広い演奏活動を行いました。
 ヴァイオリン教師としても名高く、1938年から50年まで、ウィーン音楽院の教授を務めたのをはじめ、1949年には前年に亡くなったゲオルク・クーレンカンプの後を受けてルツェルン音楽祭ヴァイオリン・マスタークラスの教授となり、後年ふたたびウィーン音楽院に復帰するなどして、ヘッツェルや久保田巧など、多くの演奏家を育成しました。
 
コンディション良好。